牵牛花与小龙虾

　　赵佩文1948年出生于辽宁省沈阳市。现为中国老年书画研究会会员、吉林老年书画研究会会员。曾被吉林省子芳书画院副院长等聘。从小就学习了名家书法、齐白石的绘画作品。书画作品先后在国内的书刊、报纸、杂志上发表。 　　赵佩文：趣远之心自然天成 　　文王晓彤 　　中国画特别讲究表现艺术，追求形神兼备，讲究气尚韵，并以气韵论高低。气韵对中国画的意义就像灵魂的生命。因此，南齐谢赫把“气韵生动”作为评价中国画优劣的第一标准，千百年来被后世所公认。赵佩文的艺术创作可以从生命意识的角度来审视花鸟虫鱼、山水自然，挖掘生命自身的活力和内涵。那笔下的福小龙虾、祥小龙虾、牵牛花，染上了水和墨的描写，扬起了原始的天然生命气象。 　　《祖国故乡美》95cmX225cm 　　赵佩文的《福龙虾》描绘得非常有个性，笔墨之间蕴含着高逸的气息和清雅的韵味。这部作品笔调高雅，厚重，内敛，有白石老人的境界。画家可以在细腻中看到洒脱，在含蓄中展露风骨，在严格中展现灵动，把一只舞尾的小龙虾画得洒脱，洋溢着非同寻常的精神气质和仪容风尚。齐白石曾说过：“画画在相似与不相似之间很奇妙，过于媚俗，不象欺负社会”，这是白石老人对中国画的审美最精巧的定位。赵佩文深得其中三种味道，他写的小龙虾有形象相似或不相似之妙，又笔墨浓淡干湿，有苍润飘逸的审美情趣。画家在创作中虽然有形体的表现，但不注重写实，注重写意，能传达深刻的寓意，把重点放在追求“韵远之心”上。 　　小龙虾（一）136cmX47cm 　　看他画的“祥龙虾”，同样用笔精巧，线条易变，造型精准，追求天机的天趣。画家并不是如实地拍摄自然界的小龙虾，而是从复杂的背景中提取描绘对象，扮成神思重建结构，尽情地临摹。在具体的创作中，画家舍弃了具体细节表现物象形态的大意，在运用笔墨造型时，“注重情致，不拘形体之间”。同时，努力把自己的感情转移到笔墨上，表现出物象的精神，通过笔墨语言来夸大个性和寓意。 　　牵牛花66cmX34cm 　　这种清新典雅，充满灵动气息的画风，不仅在他画的小龙虾上，在他的花鸟、山水作品中也有表现。在他的《牵牛花》这幅画中，画家的笔墨技巧十分高超地运用，在明快的笔锋下，起承转合具有闲游的信心，洋溢着中国文人画特有的笔墨情趣。“牵牛清奇、花草飘香”的情景物态背后，有着深刻真挚的感情表现。画家没有刻意营造出某种氛围。他把丰富的感情融入笔端，真实地反映在他的画面上。与其说他画了几棵牵牛花，不如说是用自然的景色来表现人类精神世界的发掘。借助独特的笔致、典雅的画风，画家充分表现了自然与人的关系，将人、自然、艺术形成了不可分割的整体。他的山水“祖国故乡美”注重精神和气势，画家通过描绘祖国山川的大美，表达了热烈而深刻的祖国心情。他的笔墨语言遵循中国画特有的艺术规律和美学特色，笔触朴素平坦，色素浅薄，布局沉稳。 　　福小龙虾136cmX46cm 　　墨迹是人的心迹，赵佩文画的花草的清雅，小龙虾的灵动，山水的高远，用心控制笔，气韵自然地表现在画面上。他所画的花草、鱼虾并不是死的，而是与生命意识相互表现，互相传达着优秀、干净、纯粹的生命形态。可以说，他以熟练的技术和深厚的思想，写下了活生生的自然情态、天机和生命。与其说是画花鸟、画山水，不如说是借花鸟和山水来表现人类精神世界的发掘。画家将笔伸向人的内心深处，指向人性。独特的笔致、典雅的画风，使他的画面显得空旷、淡泊、自然的笔致境界。这些情趣盎然的水墨作品，在这热闹的都市生活中，如同潺潺清泉，滋润着人们的心灵。 　　祥龙虾（二）137cmX33cm 　　出典：新华网