太极张三丰10.0

　　 　　最近看到一篇热点影评文： 　　 　　因为我对张三丰感兴趣，所以虽然在回家过年的返程路上，仍是当即就点开了电影，开始观赏。 　　虽然不抱什么希望，但没想到第一帧画面刚出来，我就开始感觉别扭了…… 　　 　　我喜欢的是真实感，但这种画风，一出来就是我不太喜欢的脱离真实世界的玄幻感。 　　我就耐着性子继续看，耐着性子等待着张三丰的出场。没想到吴樾版的张三丰一出现，我的心就基本彻底凉了。 　　 　　说不上来的一种感觉，简单点说就是三个字：不舒服。仔细分辨，发现我心目中的张三丰应该是英俊潇洒、超凡脱俗的，哪怕是少年张三丰，也应该是一看，那种独特气质就应该让人眼前一亮的。 　　但吴樾的脸一出现，就给了我一种中年油腻大叔的感觉……说少年不像少年，说青年不像青年，说中年不像中年，但就是觉得油腻不顺眼…… 　　顿时回想起了好几个张三丰的版本，感觉每一个都比这里的看着清爽…… 　　多情少年版 　　英俊中年版 　　仙风老年版 　　起初我还以为是我个人的偏见，没想到一看头条号的其他兄弟评论，果然和我英雄所见略同…… 　　纠错：吴樾现年45岁 　　但我仍不死心，想要继续往后看，想看看后面有没有什么反转？心里还抱着最后一点希望。毕竟“开播就是第一！吴樾《张三丰》一出手，该有多少武侠片脸红？”这样的标题，应该不是空穴来风。 　　不过后来我才明白：这是我刚刚深入了解娱乐评论才有的心态。稍后我稍微多看了几篇娱乐评论，就发现这样的夸张标题，其实是当前娱乐评论的常态…… 　　 　　总之我就继续往后看，我也尽量说服自己要有一颗宽容的心，来包容现在的影视文艺作品。我也就慢慢的进入了剧情。 　　这才一点一点感受到了这部《张三丰》的一些亮点。 　　当然，这种玄幻感我仍是很不喜欢。但越到后面，对这个版本的张三丰，我就越是喜欢了一些。 　　其中最让我触动的是一句台词：“师天地所长！” 　　 　　因为那些抱着正邪偏见的所谓名门正派，因为拒绝魔教的武功，结果全被魔教荡平了。 　　而只有这个版本的张三丰，不存这种偏见，好一句“只要是心正，那就是正派的武功”，算是点破了善恶正邪的根本！ 　　所以他最起码更了解魔教。最后也只有他开启了那样高的悟性，悟透了武学的根本，从而达到了武学的化境，顿悟了太极的真谛。更进一步，也只有他才担当起了拯救苍生，重振乾坤的重任！ 　　于是我和许多网友一样，情不自禁的怀念起了那部经典的《太极张三丰》。 　　 　　也看到一些人在对比两部电影的观感，但总觉得很少切中要害。那么，这两部电影到底哪一部水平更高？下面我就来试着从四个层面进行对比，谈谈观感，并按照每项10分，总分100分进行打分，看看每一部各能得多少分？ 　　1、武打效果 　　两部电影的基本底色，都算是武打电影，所以当然要首先关注武打效果，这是基本功。 　　《太极张三丰》还延续着《少林寺》的真打风格，将中国武术的强健精魂和武学影视的艺术美感发挥到了极致，精彩纷呈、精雕细琢而又大气磅礴的武术设计，看得人眼花缭乱，不由自主对中华武学心神往之！我给9分。 　　 　　 　　而《张三丰》的武打效果，就只能算是勉强凑合了，主要就是靠吴越在勉强强撑，其他角色的武打戏基本就是靠电脑特效故弄玄虚和玩弄概念为主了。就勉强算成是另外一种打戏风格吧，但终究觉得下的功夫不深，效果自然差劲。 　　尤其是柳岩，简直弱到不堪一击。和许晴版的魔教圣姑一比，简直就像是个彻底的花瓶！ 　　 　　虽然有些玄幻感和地狱判官等元素角色和打戏，颇有创意，但终究根底浅薄，近似敷衍，所以我最多给7分。 　　二、太极境界 　　不管是《太极张三丰》还是《张三丰》，只要主角是张三丰，关键金手指还是太极拳，那对太极境界的诠释，就是评价这两部电影思想境界的不可或缺的重要纬度。 　　《太极张三丰》对“太极”的境界诠释，要详细深入、丰富透彻的多，此不赘述，仅看一首主题歌的歌词便可大体感受： 　　刀光剑影不是我门派 　　天空海阔自有我风采 　　双手一推，非黑也非白 　　不好也不坏，没有胜又何来败 　　没有去，哪有来 　　手中无剑心中无尘，才是我胸怀 　　随缘而去乘风而来，才是我胸怀 　　没有动，哪有静 　　手中无剑心中无尘，才是我胸怀…… 　　 　　所以此项，我也打9分。 　　《张三丰》对“太极”的境界诠释，以及对领悟“太极之道”的过程展现，也基本是象征性的点到为止。 　　不过一句“保持正心，师天地所长”，算是点到了“太极”的核心精神之一，那就是放下门派之见，人心观念，才能“海纳百川，有容乃大”！才能“无所不包，无所遗漏”！ 　　所以此项，我也打7分。 　　三、人物个性 　　当然，这样的版本，很容易让人联想起《笑傲江湖》里的令狐冲，尤其是李亚鹏的版本，那是本人最喜欢的武侠剧和武侠人物！ 　　 　　当然，吴樾版张三丰的境界，是远远超过了令狐冲的境界。因为张三丰并不会太重情，要洒脱的多，而令狐冲却是至情至性，为一个小师妹，竟至失魂落魄。 　　不过两种境界，我也都欣赏。洒脱有洒脱的轻盈飘逸，挚爱有挚爱的荡气回肠。 　　张三丰的整体气质，就是趋近于仙；令狐冲的整体气质，就是趋近于人。只不过令狐冲的这种至情至性的气质，可以让他一点点的走向超凡脱俗，渐近于仙气飘渺的风清扬。 　　相比之下，李连杰版的张三丰，更像是武侠里的张无忌，以淳朴善良为主。 　　 　　只不过经历了更让人痛心的兄弟背叛、朋友惨死，李连杰版的张三丰才逐渐超脱。 　　另外，这两部电影对真实张三丰的展现，都少的可怜。故事主体就是编造出来的。但张三丰这个贯穿了历史和武侠的顶级Ip的真实思想和历史故事，以及他留下的真实的文化遗产，其实都是非常丰厚的，还有巨大的空间和丰富的内涵可以挖掘。 　　从真实性上来说，吴樾版张三丰，思想基点就是道家，起码还知道修道炼丹…… 　　 　　而李连杰版的思想基点是佛家，然后突然就转成了道家，而且完全没有修道生活，片头的带着一大群弟子练太极拳，也是象征性的表示：他就是张三丰，他创造了太极拳。 　　综合对比，我给李连杰版张三丰打6分，给吴樾版张三丰打7分。打分都比较低，是因为有待挖掘提升的空间还太大，期待未来的更好的作品。 　　大家千万不要被李连杰的张三丰给局限了，觉得这就是难以超越的经典。那部电影的整体水平算是经典，算是很有高度，但是张三丰这个历史人物的真实个性演绎和多面形象塑造，确实远远不够充分！ 　　四、其他方面 　　电影是一门综合的艺术，所以要评判电影的水准，必须综合考虑多种艺术的融会贯通，产生的综合艺术效果。 　　《太极张三丰》的音乐美、画面美、精气神、幽默感、思想性、情感性、故事性、等等，都更加的质朴动人，确实堪称一部精益求精、震撼人心的经典作品，甚至每看一次，都会有不同的领悟。 　　 　　 　　 　　 　　所以篇幅有限，我就一次性对这些项目概略打个平均分——8分，7项共计56分。 　　相比之下，吴樾版《张三丰》，除了柳岩装模作样的吹了两下一件怪模怪样的乐器，看着像笛子，声音又不像正常笛子。其他音乐基本都是给人一种故意煽情的感觉，很难谈到什么美感，几乎可以忽略音乐元素了。 　　谁知道这是吹的什么玩艺儿？…… 　　主题歌？更是完全没有。是觉得这种形式很老土吗？…… 　　其他方面也都是，除了玄幻感略有创意，几乎都是乏善可陈，整体感觉像在看一部网络游戏，虽然张三丰的经历足以动人，但那种真实的代入感，很大程度上不知不觉就被那种虚假的玄幻感消解了！ 　　所以看完几乎没有多少震撼人心的感觉，更不想反复品味！ 　　所以平均每项最多得6分，7项总计42分。 　　五、总分小结 　　《太极张三丰》：80分 　　《张三丰》：63分 　　如果按照每部总分10分来算，那《太极张三丰》可得8分，《张三丰》就只能得6.3分了。那前面一部就刚好可算优秀，可算经典，后面这部就只能算刚好及格了。 　　由此观之，“开播就是第一！”也并不能说明多少问题了，尤其不能说明水平就一定很高！至于什么“****一出手，该有多少****脸红？”之类，也大多都是浮夸之辞，虽然很多分析看上去挺专业，其实却多见胡扯，不必当真！ 　　末了，我还特意去查了查这两部剧的豆瓣评分，结果如下： 　　看来我对这部电影的打分还挺专业…… 　　开始看到这个标题，我还在想：这是真的吗？…… 　　事实很快告诉我，是我对这部电影打分太太极了点…… 　　不是解释，是真的：我真的不忍心给它打这么低的分。不是因为柳岩太漂亮，而是因为我确实想对“张三丰”这个题材的文艺作品，一律都宽容一点，太极一点……毕竟它还没有抹黑、丑化、恶搞张三丰，整体价值取向还是正面的，好歹还是在弘扬传统文化。只是现在的观众到底什么口味儿？或许他们真的不清楚，他们真的也是在努力摸索尝试…… 　　但无论如何，既然要导演和表演张三丰，这文化功底下的功夫不够深，就是不够深！就像你要想练到像张三丰那样的绝世武功，你还想开创太极拳这样的传奇武功，你就必须要先扎稳马步！ 　　不然一不留神，拍的是张三丰，就可能怎么看怎么像张小二…… 　　也就是说，我们的影视文艺作品，看上去正在越来越丰富多样，各种技术也在越来越先进炫目，看得人眼花缭乱。但是其文化内涵、艺术水平、思想光芒、情感力量，却是在实实在在的快速倒退。 　　大家都喜欢推崇颜值，炫耀科幻，想要亮瞎观众的双眼。结果就是亮瞎了观众双眼的同时，也封闭着观众的心门。然后就越来越没有人能够静下心来，去关注心灵心声，表达真情实感。 　　全力追求吸睛，自然忘了动心！ 　　而这两部关于张三丰和太极拳的影视作品，相隔刚好将近30年（1993–2022），正是这种貌进实退的典范。 　　这便是张果老倒骑驴的缘由：世间很多事物，都是在这般看着在进步，其实在后退。而如今这个时代，尤其如此，文艺作品的水平，尤其突出！ 　　 　　2022.1.27